Aaron Parks
“Empuja los límites del que es conocido y crea espacios sonoros que evocan un sentido profundo de la contemplación” – Terence Blanchard
“Tiene esta maravillosa combinación de los lados izquierdo y derecho del cerebro del jazz. Si analizas la estructura de lo que escribe es impecable, pero a la vez increíblemente emocional, emotivo. Lo primero que me atrapó de la música de Aaron no es su rigor, sino su belleza. Realmente escribe jazz instrumental como si fuera un cantautor, por complejo que sea el material que utiliza siempre hay esta simplicidad lírica y melódica en el mejor sentido de los términos “. Esta carta de presentación en palabras de Joshua Redman, amigo y compañero de escenario, nos dan una idea de la capacidad de atracción del pianista Aaron Parks y por qué su voz se hace escuchar en la escena actual.
Con sólo 14 años el joven Aaron Parks ya estudiaba un doble grado en música e informática en la Universidad y, sólo dos años más tarde, su extraordinario talento le hizo ingresar en la Manhattan School of Music. A los 18 recibía la oportunidad que lo descubriría al mundo: unirse a la banda del gran Terence Blanchard, cuya maestría ya hemos disfrutado en anteriores ediciones del ciclo Liceu Jazz.
Con Blanchard grabó cuatro álbumes (incluyendo el ganador de un Grammy A Tale of God ‘s Will), colaboró con otros nombres como Christian Scott, Gretchen Parlato, Ambrose Akinmusire y Kurt Rosenwinkel, y fue miembro del James Farm Quartet. En 2008 debutaba en solitario con Blue Note, con Invisible Cinema, a los que han seguido, con ECM, títulos celebrados como Arborescence o Find the Way.
Ahora tenemos la oportunidad de escuchar los consejos de este músico poco corriente que siempre ha demostrado una extrema sutileza en la composición y la improvisación. Su mentor Blanchard dijo de él: “es uno de los artistas más creativos de nuestra generación. Como intérprete empuja los límites de lo que es conocido y crea espacios sonoros que evocan un sentido profundo de la contemplación. Como compositor constantemente explota su profunda curiosidad por la forma, el timbre, el espacio y el sentir”.
